这番激励的话显然起到了作用，在场许多人都兴奋起来，带着满腔的激情开始了各自的工作。

今天要拍的是周杰轮和张婧初在餐厅里分手的戏，就是两个演员坐在座位上对话。演员的位置是固定的，不需要走戏来确定拍摄表演区域，因此剧组的成员直接开始摆弄设备。

不过，讲戏这个步骤是必不可少的，特别是周杰轮没有演过戏，不知道怎么演，讲戏就更加重要了。

张然让周杰轮和张婧初在餐厅靠窗的位置坐下，然后开始给周杰轮讲戏：“杰轮，这场戏很简单，不需要刻意去演。在演的时候你只需要记住一点，我和陈鑫在一起就没办法成为伟大的鼓手，所以我必须和她分手。只需要你很肃的把台词说完就行！”

导演给演员说戏是一个技术活，需要把自己脑子里的人物形象灌输到演员的脑海里，设计道非常多的专业知识。不过现在张然面对的是周杰轮，虽然跟冯远怔学了半个月，但新手终究还是新手，因此他没有给周杰轮讲最高任务，贯穿行动这种太过专业的东西，而是直接告诉他怎么演。

周杰轮点头道：“我明白了，导演！”

张然笑了笑，看着张婧初道：“婧初，这场戏的表演重点在你这边。你在演的时候要注意几个点。当周旭提出分手的时候，你的心理是怎么想的？然后当他说出分手的理由时，你的心理是怎么想的？周旭的理由你很难接受，接下来你问了他好几个问题。你为什么要问这些问题，心理动机是什么？这些我都要在你的眼睛里看到，我要清晰的行动链条。我就不给你具体分析了，我相信你能演出来。”

简单分析了人物，张然开始分析台词。导演在给演员说戏的时候，要让演员知道一句话里哪些词是重点，应该重音，哪些词可以一带而过，用什么样的语气去念这些台词。这非常重要，因为台词也是一个信息量的表达，台词中埋藏了很多的信息量。一句念白的重音没有找对，很容易就影响了整场戏。

台词出色的演员，王志纹、陈道名等等其实就是重音、停顿、节奏把握的好，听上去抑扬顿挫。而台词不好的演员，很多都是说台词的时候，缺乏重音，听上去很平淡。

周杰轮的台词问题很大，比演技要大得多，咬字不是特别清晰，念台词像白开水一样的平淡。冯远怔教他这半个月，有一半的时间用在了台词上，但收效不大。因此张然只能拿起笔，在剧本上把重音给他标出来，让他一句一句的背。

半个小时之后，各类器材都已经架设好了，摄影、灯光人员在进行着最后的调试。

张婧初和周杰轮也已经化好妆，坐在另外一边，认真的对着台词。

很快，副导演宁皓过来告诉张然，演员、灯光、摄影、录音组全部准备好了。此刻，所有人的目光都集中到了张然的脸上，大家都等待着他发令。

好吧，看来大家都准备好了！

张然跟宁皓对视一眼之后，提起话筒大喊一声:“好了，各组就位，下面我们开始正式拍摄！”

随着这话落音，剧组开始按照正式拍摄的流程动了起来。摄影组就位，灯光组就位，录音组就位，无关人员退出了拍摄区域，张婧初和周杰轮来到靠窗的位置坐了下来。

“开机！”

“打板！”

“电影《爆裂鼓手》第三十三场，第一镜，第一次！”咔的一声，摄影助理拿着打板对着摄影机镜头，打响了打板。

“开始！”

随着张然的口令响起，现场音乐声响起，议论声响起，本来一片寂静的咖啡馆，顿时变得热闹起来。手机用户请浏览阅读，更优质的阅读体验。